Diario de manifestaciones sociales: Umberto Giangrandi y Edson Velandia llevan un archivo inédito de cuatro décadas al Jorge Eliécer Gaitán

El Instituto Distrital de las Artes - Idartes y Nova et Vetera presentan, en el marco de la tercera edición del Festival NO Convencional, Diario de manifestaciones sociales, una nueva comisión de Nova et Vetera que reúne al artista Umberto Giangrandi y al músico y compositor Edson Velandia. La obra tendrá su estreno mundial el 8 de octubre, a las 8 p. m., en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, en una creación que cruza fotografía, cine y música en vivo.

Con dirección artística de Santiago Gardeazábal y producción general de Nova et Vetera, la tercera edición del Festival NO Convencional reúne a artistas colombianos e internacionales y propone otras formas de encuentro entre las obras, los espacios y el público, bajo el lema “Espectáculos atípicos en tiempos inesperados”.

El punto de partida de Diario de manifestaciones sociales es un archivo fotográfico inédito construido por Umberto Giangrandi durante cerca de cuarenta años. En él aparecen marchas, reuniones, pancartas, rostros, cuerpos reunidos en las calles y distintas formas de ocupar el espacio público.

El interés de Giangrandi en la recopilación del archivo va mucho más allá, sin embargo, de registrar una protesta o documentar un acontecimiento. Su mirada está puesta en la gente: cómo vive, cómo se reúne, qué quiere decir, qué reclama, cómo se organiza y de qué manera hace visible aquello que piensa o siente. Con el paso del tiempo, esas fotografías fueron formando una suerte de diario sobre las maneras en que una sociedad se expresa.

Ahí aparece también una de las claves del título. Una manifestación puede ser una acción colectiva en la calle, pero manifestar significa también mostrar, expresar o hacer visible algo. Las fotografías de Giangrandi registran manifestaciones sociales y, al mismo tiempo, esta nueva obra permite que el propio archivo se manifieste por primera vez ante el público.

El 8 de octubre, las fotografías no llegarán al escenario como una exposición convencional. Gustavo Vasco las organizará en una construcción cinematográfica y Edson Velandia realizará una lectura musical en vivo especialmente concebida para ellas. El archivo se convierte así en el punto de partida de una obra nueva.

Es precisamente en esa atención a las personas donde la mirada de Giangrandi se encuentra con la de Velandia. Aunque pertenecen a generaciones distintas y trabajan desde lenguajes muy diferentes, ambos observan de cerca la vida cotidiana, la forma de hablar de la gente, sus gestos, sus músicas, sus conflictos y sus maneras de expresarse.Un archivo construido desde la vida colectiva

Umberto Giangrandi es una figura fundamental del arte colombiano de la segunda mitad del siglo XX. Artista colomboitaliano, pintor, dibujante y grabador, llegó a Colombia en la década de 1960 y desarrolló una obra estrechamente relacionada con la ciudad y con los cambios sociales que atravesaba el país.

Su interés por la imagen no se limitó a las galerías o los museos. Giangrandi entendió también el arte como una forma de comunicación y de participación en la realidad que lo rodeaba. Esa mirada fue determinante en la creación de Taller 4 Rojo, colectivo que cofundó y que durante la década de 1970 se convirtió en uno de los referentes de la relación entre arte, gráfica y pensamiento crítico en Colombia.

Las fotografías que ahora llegan al Teatro Jorge Eliécer Gaitán hacen parte de ese universo. Fueron seleccionadas y digitalizadas inicialmente por la Galería Espacio El Dorado y su equipo curatorial, y reúnen diferentes momentos de movilización y vida colectiva registrados por Giangrandi a lo largo de varias décadas.

Del archivo a la imagen en movimiento

Para esta nueva creación, el archivo será editado por Gustavo Vasco, quien trabajará con el orden, la duración y la relación entre las fotografías para construir la dimensión cinematográfica de la obra.

Antropólogo de la Universidad de los Andes y cineasta formado en La Fémis, Vasco es editor especializado en documental y ficción. Sus trabajos han sido exhibidos en festivales como Belfort, Locarno, Venecia, San Sebastián, Berlinale, IDFA, Hot Docs, BAFICI, FICCI, MIDBO y FICCALI, así como en plataformas como Netflix, Amazon, Movistar Play y RTVC Play.

Coeditó Los Reyes del Mundo, ganadora de la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián; y el documental Alis, ganador del Premio Teddy y el Oso de Cristal en la Berlinale 2022. Ha recibido en tres ocasiones el Premio Macondo a Mejor Edición de la Academia Colombiana de Cinematografía.

Es miembro fundador de la Asociación de Editores Cinematográficos de Colombia (E.C.C.A.). Fue panelista del Fondo Documental del Instituto Sundance y estuvo a cargo del Rough Cut Lab y del seminario documental en montaje de DocMontevideo. También ha sido docente en la Universidad Nacional de Colombia, la Universidad Central y la EICTV de San Antonio de los Baños, Cuba.

La lectura sonora de Edson Velandia

En paralelo, Edson Velandia construirá una lectura sonora del archivo a partir de la composición, la improvisación y diferentes elementos provenientes de las músicas colombianas. Su música no funcionará simplemente como acompañamiento: dialogará con las imágenes, responderá a ellas, las contradirá y abrirá nuevas maneras de mirarlas.

Para esta creación, Velandia reunirá una formación musical especialmente amplia y poco convencional, integrada por Urián Sarmiento en la batería mixta; María José Salgado en el tambor alegre; Juan David Castaño en la percusión menor; León Pardo en la trompeta y la gaita; Sebastián Rozo en el eufonio; María José Pedraza en el trombón; Alejandro Durán, Luis Felipe Palacios y Sara Acosta en las flautas; Mateo Marín, Nicolás Mejía y Santiago Sandoval en las guitarras eléctricas; Mismo Perro como DJ; Pedro Ocampo en el teclado; y Manuela Ocampo, Adriana Lizcano, Gato e´ Monte y Jason Perilla en las voces. El ensamble permitirá construir distintas capas sonoras de percusión, vientos, guitarras eléctricas, voces, teclado y electrónica que se transformarán junto con las imágenes. 

Diario de manifestaciones sociales no busca presentar estas fotografías únicamente como documentos del pasado. La pregunta es también qué nos dicen hoy, qué reconocemos en ellas y qué nuevas relaciones aparecen cuando son vistas desde nuestro presente.

Por primera vez, este diario fotográfico sale del archivo y se encuentra con un público. Gustavo Vasco le da tiempo y movimiento; Edson Velandia y su ensamble le dan sonido. La obra propone así una creación que no es simplemente una exposición de fotografía ni un concierto convencional, sino un encuentro entre imagen, montaje y música en vivo para volver a mirar cuatro décadas de vida social colombiana.

Adquiera sus entradas en Tuboleta o la taquilla del teatro.