De Lou Reed a Nico: los screen tests de 16 mm de Andy Warhol llegan a Bogotá con música en vivo
Los rostros de Lou Reed, Nico, Dennis Hopper y otras figuras de The Factory volverán a aparecer en pantalla el próximo 10 de octubre, cuando el Teatro Jorge Eliécer Gaitán reciba 13 Most Beautiful… Songs for Andy Warhol’s Screen Tests. La obra parte de trece de los célebres retratos silenciosos filmados por Andy Warhol entre 1964 y 1966, que serán acompañados en vivo por Dean Wareham, Britta Phillips, Derek See y Roger Brogan.
La presentación hace parte de la tercera edición del Festival NO Convencional Bogotá 2026 y propone un encuentro entre cine, concierto y performance alrededor de uno de los archivos fundamentales de la cultura artística neoyorquina de los años sesenta.
Los Screen Tests fueron realizados por Warhol a centenares de personas que pasaron por su famoso estudio de arte The Factory: músicos, actores, artistas, celebridades y personajes anónimos. Filmados en blanco y negro con una cámara Bolex fija de 16 mm, cada retrato registraba al personaje durante aproximadamente tres minutos y posteriormente era proyectado a una velocidad menor, extendiendo su duración hasta superar los cuatro minutos.
Esta relación con el tiempo se convirtió en una de las claves de 13 Most Beautiful. El proyecto toma como referencia las series de Warhol The Thirteen Most Beautiful Women y The Thirteen Most Beautiful Boys: trece películas de alrededor de cuatro minutos producen una duración cercana a la de un set musical y, al mismo tiempo, cuatro minutos corresponden aproximadamente a la duración de una canción pop. A partir de esta relación, el dúo musical estadounidense Dean & Britta construyó un repertorio en el que las canciones dialogan con cada uno de los personajes filmados.
La relación entre los Screen Tests y la música en vivo ya estaba presente en la propia práctica de Warhol. Durante los años sesenta, estas películas fueron utilizadas como parte de los acontecimientos multimedia Andy Warhol, Up-Tight y Exploding Plastic Inevitable, donde las imágenes se proyectaban mientras The Velvet Underground y Nico tocaban en vivo. Este antecedente histórico fue una de las bases para concebir el proyecto décadas después.
Entre los rostros que aparecerán en Bogotá están Lou Reed, Nico, Dennis Hopper, Edie Sedgwick, Mary Woronov, Freddy Herko, Billy Name, Jane Holzer e Ingrid Superstar, entre otras figuras vinculadas al universo de The Factory. El repertorio combina composiciones de Dean & Britta con canciones existentes: el retrato de Nico, por ejemplo, está acompañado por I’ll Keep It With Mine, de Bob Dylan, mientras que el de Lou Reed aparece junto a Not a Young Man Anymore, de The Velvet Underground.
La elección de Dean Wareham y Britta Phillips para desarrollar la obra establece, además, una conexión directa con la genealogía de la música independiente estadounidense. Wareham fue fundador de Galaxie 500 y posteriormente de Luna, banda a la que Phillips se incorporó como bajista. La sensibilidad dream pop de Luna, la influencia de The Velvet Underground en su música, su interés por el cine europeo de los años sesenta y su experiencia componiendo bandas sonoras fueron algunas de las razones que llevaron a The Andy Warhol Museum a convocarlos para la comisión.
A medio camino entre un concierto de rock, una proyección cinematográfica y una relectura del archivo, 13 Most Beautiful… Songs for Andy Warhol’s Screen Tests vuelve sobre un momento histórico en el que las fronteras entre música, cine, artes visuales, performance y cultura popular comenzaban a desdibujarse.
El proyecto fue comisionado conjuntamente por The Andy Warhol Museum y Pittsburgh Cultural Trust para el Pittsburgh International Festival of Firsts de 2008 y constituyó la primera comisión performática del museo a partir de su colección cinematográfica. Tras su estreno en Pittsburgh, la obra realizó cerca de 85 presentaciones durante seis años y posteriormente volvió a circular internacionalmente con nuevas versiones digitales en alta definición de las películas.
El proyecto fue desarrollado desde The Andy Warhol Museum por Ben Harrison, curador de Artes Performáticas, junto con Geralyn Huxley y Greg Pierce, desde el área de cine y video del museo. Para esta gira participan además Deanne Franklin, en la ingeniería de sonido, y Rob Long, en el diseño de producción e iluminación.
Su llegada al Festival NO Convencional se relaciona directamente con una de las preguntas centrales de esta edición: el tiempo como materia artística. Cada rostro permanece durante varios minutos ante la cámara; la imagen se ralentiza, la mirada se sostiene y la música introduce una nueva temporalidad sobre películas realizadas hace más de seis décadas.
El 10 de octubre a las 8 p.m., el Teatro Jorge Eliécer Gaitán será así un punto de encuentro entre la Nueva York de los años sesenta y la Bogotá contemporánea: trece rostros, trece películas y una banda en escena que, a través de la música, propone una nueva manera de mirar estas imágenes.
Adquiera sus entradas en Tuboleta o la taquilla del teatro.
