En el marco del Mes de la Afrocolombianidad y de la Herencia Africana, el Instituto Distrital de las Artes – Idartes, en articulación con la Coordinación de la Subcomisión de Cultura de la Comisión Consultiva Distrital de Comunidades Negras y Afrocolombianas, realizará la conmemoración de la Afrocolombianidad y la Herencia Africana el sábado 30 de mayo de 2026 en el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán. Este evento da cumplimiento al Acuerdo 175 de 2005 del Concejo de Bogotá, que establece la Política Pública para la Población Afrodescendiente residente en la ciudad y ordena la celebración del 21 de mayo como Día Nacional de la Afrocolombianidad, en concordancia con la Ley 725 de 2001.

La conmemoración tiene como propósito resaltar los 175 años de la abolición de la esclavitud (1851–2026) como un paso fundamental en la construcción de la igualdad, reconocer la lucha de las comunidades afrodescendientes y reafirmar el compromiso del país con la defensa de los derechos humanos, la equidad y la dignidad. Asimismo, busca asegurar que la programación cultural y artística sea co-creada con la instancia consultiva en representación de las comunidades negras y afrocolombianas residentes en Bogotá, garantizando su participación como protagonistas en la planeación y ejecución de las actividades. Se fortalecerán espacios de encuentro entre instituciones, artistas y ciudadanía para promover el diálogo intercultural.

Este evento es único ya que se constituye como el único espacio en la ciudad creado directamente con la representación de las comunidades étnicas, quienes asumen la curaduría, organización y ejecución de la programación. De esta manera, se garantiza una participación real y efectiva, en contraste con otros eventos diseñados por agentes externos. Además, materializa lo estipulado en el Acuerdo Distrital 175 de 2005 y se inscribe dentro de la Política Pública de la Población Negra, Afrocolombiana y Palenquera en Bogotá D.C. 2024–2036 (CONPES D.C. número 39), convirtiéndo en un referente de gobernanza cultural y en un ejemplo de cómo la institucionalidad puede trabajar de manera conjunta con las comunidades para garantizar igualdad, reconocimiento y memoria histórica.

La conmemoración se llevará a cabo el sábado 30 de mayo de 2026 en el Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán. La apertura de puertas será a las 4:00 p.m. y el inicio del evento a las 5:00 p.m. El evento es gratuito y el acceso se realizará mediante la entrega de una manilla el mismo día en la entrada del teatro, a partir de la hora de apertura. No habrá venta de entradas ni cargos adicionales.

Programación

La programación artística contará con la participación de agrupaciones musicales como:  Clan del Solar, Los del Templo, Robe Ninho y la agrupación de danza Soy Pacífico. La presentación estará a cargo de Edna Liliana Valencia. Los organizadores para este evento son la Comisión Consultiva Distrital de Comunidades Negras y Afrocolombianas, en producción técnica y artística del Idartes, con el apoyo de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte.

Agrupaciones

Dentro de esta programación, se destacan la participación de las siguientes agrupaciones de danza:

Soy Pacífico: que presentará la propuesta artística titulada “Viaje por las aguas del Pacífico”. Esta puesta en escena interdisciplinaria integra danza, teatro y música como lenguajes principales, con el objetivo de visibilizar y celebrar la riqueza cultural y natural de las comunidades del litoral pacífico. La obra transmite la fuerza de las tradiciones afrodescendientes y su vínculo indisoluble con el mar, las aguas y los ritmos ancestrales. Se nutre de la tradición oral, los cantos de arrullo, los sonidos de la marimba y las danzas tradicionales, evidenciando un profundo respeto por la herencia cultural de la región.

A través de movimientos inspirados en las olas y el acompañamiento de instrumentos como el cununo y el bombo, se construye un recorrido simbólico que evoca la vida, la resistencia y la espiritualidad de las comunidades afro.

El repertorio musical incluye géneros como el currulao, la contradanza chocoana, la jota chocoana, el abozao y la canoa, interpretados por referentes como el Grupo Canalón de Timbiquí, Nidia Góngora y el Grupo Bahía. Con una duración de 25 minutos, la puesta en escena incorpora elementos escenográficos elaborados en cartón, estructuras de dos metros de alto, guacales, telas en velo y canastos, acompañados de un diseño de iluminación que transita por paletas de verdes, dorados, tonos cálidos y azules profundos, diferenciando los cuatro momentos de la obra. En conjunto, esta propuesta reafirma la identidad afrocolombiana y convierte el escenario en un espacio de memoria, celebración y resistencia cultural.

Los del Templo: un proyecto artístico de salsa urbana nacido en Soacha en 2012 e integrado por jóvenes afrocolombianos y un manizaleño que transformaron su experiencia de desplazamiento en una propuesta musical con identidad propia.

Su estilo fusiona los ritmos tradicionales del Pacífico colombiano con géneros urbanos como el reguetón, el hip hop y el R&B, logrando un sonido fresco y diverso que conecta con públicos de distintas generaciones. Con canciones como: Te entrego mi tiempo, Vete, Por qué me mientes y Háblame Claro, han consolidado un repertorio que refleja tanto sus raíces culturales como su capacidad de innovación.

Más allá de la música, Los del Templo se han convertido en un referente de liderazgo comunitario, transmitiendo mensajes de paz, resistencia y orgullo afrocolombiano, y trabajando de manera constante con iniciativas sociales que apoyan a comunidades desplazadas en Bogotá. Su nombre refleja la intención de que las personas se identifiquen con sus letras y experiencias, reafirmando que su propuesta no busca únicamente hacer música, sino construir una cultura que represente la vida, las emociones y la memoria de las comunidades afrodescendientes.

Robe L. Ninho: artista cubano radicado en Cali que se ha consolidado como rapero, productor, estilista y activista afrodescendiente.

Su propuesta artística fusiona el hip hop con ritmos caribeños y afrolatinos, transmitiendo mensajes de empoderamiento, resistencia y lo que él denomina “descolonización mental”. Nacido en La Sabana, Candelaria (Cuba), inició su trayectoria en el break dance y la cultura hip hop, complementando su formación con estudios de cosmetología en la Academia Internacional de Belleza Bella Caribe.

Su música reivindica la historia afrodescendiente y denuncia el racismo estructural, con producciones como Negro, Cabello Bello y el álbum Negro Transparente, que incluye la canción Cimarrón, grabada en el Palenque de San Basilio, patrimonio de la humanidad por la UNESCO. Más allá de la música, Robe L. Ninho utiliza el estilismo como herramienta de transformación social a través del proyecto Afri Cabello Identidad y Estética, promoviendo el reconocimiento de la cultura afro y la dignificación de la estética negra. Ha participado en escenarios nacionales e internacionales, como el Concierto de la Esperanza en Buenaventura, llevando un mensaje de paz, memoria y reivindicación afro. Su obra se distingue por integrar arte, activismo y estética, convirtiéndose en un referente contemporáneo de la cultura afro en América Latina.

El Clan del Solar: una de las orquestas salseras más destacadas de Colombia en la actualidad, reconocida por su energía en escena, su calidad interpretativa y su capacidad de fusionar la tradición de la salsa clásica con propuestas contemporáneas. 
Fundada en Bogotá en 2018, la agrupación reúne a músicos con amplia experiencia que han colaborado con artistas como Mauro Castillo, Charlie Cardona, Gustavo Rodríguez y César Mora. Desde sus inicios se propuso revitalizar la salsa en el país, ofreciendo espectáculos vibrantes que rescatan la esencia de la salsa dura de los años 70 y 80, pero con un enfoque fresco y actual. 
Su estilo se caracteriza por una salsa potente y auténtica, con arreglos modernos que mantienen la fuerza rítmica y melódica del género, logrando conectar con públicos diversos. Actualmente promocionan su primer álbum inédito, además de interpretar versiones de clásicos como Idilio, Canela, Sin Sentimiento y Che Che Colé, que les han permitido ganar reconocimiento en plataformas digitales y escenarios nacionales.

Han participado en espacios de gran relevancia como el Festival Salsa al Parque 2022, donde fueron ovacionados por más de 70.000 espectadores, y en escenarios como el Teatro Colsubsidio, el Royal Center, la Casa Quiebracanto, la Galería Café Libro y la Feria de Cali, con presentaciones también en Medellín, Manizales y Cali. El Clan del Solar se autodefine como “la nueva fuerza de la salsa en Colombia”, con el propósito de mantener viva la tradición del género mientras aportan una visión contemporánea que atrae a nuevas generaciones. Su trabajo refleja un compromiso con la cultura salsera y con la construcción de un legado artístico que fortalece la identidad musical del país, consolidándose como un referente imprescindible dentro del panorama latinoamericano.

El evento está dirigido principalmente a artistas, gestores culturales, comunidades afrodescendientes y aliados institucionales, pero también invita al público en general para que la conmemoración sea un espacio de encuentro, reconocimiento y celebración colectiva. El público recomendado abarca jóvenes, adultos y familias con intereses en la cultura afrocolombiana, la memoria histórica y la interculturalidad, desde quienes tienen conocimientos básicos hasta quienes trabajan en el ámbito cultural y académico.

El lema “¡Seguimos Construyendo Igualdad!” sintetiza la conmemoración de 2026 como un acto de memoria histórica, resistencia cultural y celebración de la herencia africana en Bogotá. Tal como señala la consultiva Adiela Dagua, coordinadora de la Subcomisión de Cultura de dicha instancia, no se trata de conmemorar 175 años de libertad plena, sino de reconocer que como comunidad y población se sigue avanzando en el camino hacia la igualdad.

Este evento invita a la ciudadanía a pensar, actuar y reaccionar frente a la memoria afrocolombiana, promoviendo la participación en la conmemoración y asumiendo un rol protagónico en la construcción de una Bogotá diversa, incluyente y orgullosa de su herencia africana.